打开这篇文章的同学，不妨先思考一个问题:你的电脑里有多少字体包？我猜你自己都不知道。

然而，我们工作中最常用的字体是那些“保守和安全”的字体。至于那些“特别”的字体，只是白白占用电脑内存而已。

最重要的担心之一是害怕破坏文本的可读性。平面设计的核心是以图形和文字的形式传达各种信息，而字体的使用会直接影响一幅平面作品的传达。

其次，如果字体用得好，能在第一时间抓住观者的眼球。还能赋予版面以审美价值，也就是我们常说的“高级感”。反之，如果运用不当，会模糊作品的整体气质，作品会流露出一种“粗糙”和“廉价”的质感。

然而，很多设计师并不知道如何选择与设计相匹配的字体。他们只是跟着感觉走。

我们曾经介绍过一些常规字体在版式设计三部曲的文本中的应用，以及它们各自的气质，可以适应哪些场景。

针对设计师的这个问题，方正字体去年还专门举办了一个名为“有图案的文字”的展览。邀请了多位国内外知名设计师，给大家一个直观的展示，让观众清晰的看到不同设计风格在不同场景下的应用。

这也让我们有幸看到了许多令人惊叹的作品，闫森的所有老师都感到受益匪浅。所以就有了这一期的实验主题，我们也想尝试用方正字体作为素材，和大家一起探讨字体的正确打开方式！

方正宝贝身体，当我们试图从“胖宝贝”这个名字去体验它的时候，我们会很容易地感受到一种童趣和善良在其中。你可能会觉得是所谓的“童身”。如果你也有同感，那你真的误会了。书法的笔法和苍劲有力的笔画特点，这些造型语言辨识度很高，非常适合在广告或招牌中应用。这样的字形在日本江户时代的街头随处可见。在没有豪放体的那个年代，厚重的书法字非常醒目和突出。

阚廷液的字迹和胖宝宝差不多，有很浓的毛笔痕迹。当然是完全不同的字体。相比较而言，胖宝宝会觉得更有活力。

根据上面列出的图表，我们可以知道的是，这种字体非常适合用在偏向人文的设计中。很有感情，辨识度很高。另外，除了以上，我们还需要考虑字体的应用大小。对于这样一种加粗黑色的字体，在小字号的文字环境下可读性很差。但是，如果换成字号更大、字数更少的头条环境，就不会有这个问题。

虽然方正胖宝宝内置的西文质量还不错，但总有一些情况需要和其他西文搭配，比如调整画面的视觉感受，或者调整消息之间的节奏感。这里需要提醒的是，下面提供的三种字体中，后两种是用连笔手写的，所以搭配时不建议全部大写，因为这样会破坏原本流畅的笔法。

霓虹灯作为夜间广告的一种形式，正逐渐被led取代。每当你想起不夜城或者繁华的都市场景，就会想起这个霓虹闪烁的时代场景。在灯光氛围的映衬下，整个街区会显得梦幻，而作为广告招牌的常见字体类型，方正胖宝贝车身显然是个不错的选择。

在版面上，所有的信息都被特别赋予了灯光效果，整版的构图希望传达出区块炫目的风格。此外，在主视觉的刻画上，将胖乎乎的婴儿身体的外轮廓作为灯管的基本骨架，在此基础上，通过拆分笔画的结构，可以将中心部分呈现出更多的细节。

这个字体据说是2005年著名设计师广宇为首届深圳城市/建筑双年展设计的视觉形象。方正扩展的字体。从上面的分析图中，我们可以直观的看到，这种字体对现有的汉字结构做了很大的抽象。为了达到用最少的色块拼凑汉字的目的，我们会发现笔画多的字和笔画少的字其实大小不一样，这在汉字库中是很少见的。同样，只有书法字会有字面比例的变化。

由于形状高度抽象，在这种前卫的设计面前，我们实际上并没有与汉字固有的“运笔”、“仲宫”、“笔形特征”等概念有明确的对应关系。当然，在设计人物的过程中，设计师绝对精通这种方式。对于这个词，首先推荐的是可以用在数码、科技、时尚领域。当然，对于像素来说，在当今时代，也有一定的复古情怀。

对于这种字体的西文搭配，首先，最推荐使用原装内置部分。毕竟是用同一套思路设计的。但是，面对不断变化的版式要求，仍然会出现需要搭配其他形式西文的情况。所以下面给大家介绍一些其他搭配。

说到哆啦a梦，相信每个人的童年都没有缺席过。该海报通过解构主义的设计手法，将哆啦a梦的卡通形象以“死亡纪念品”的拼凑形式呈现出来。之所以这样设计，是因为格式塔心理学描述了人脑对周围事物进行认知的一种生理现象。简单来说，我们的大脑总是对眼前看到的事物进行补充，通过对比视觉体验来完成认知。当我们确定正方形的基本像素体积时，我们实际上是在与我们头脑中的记忆进行比较。当一个熟悉的形象被分散重组后，其实我们可以通过它的细节和形状来识别它。就像刚才那句话里的两个词被调换了一样。大脑的认知过程总是更倾向于整体认知。如果你第一时间发现这个问题，说明你属于聪明的少数。

这张海报的主题是《荷塘月色》，源于颜森的一次内部活动，对于那些生活在北方，没看过《荷塘月色》的朋友来说，听到《荷塘月色》的第一反应很可能是凤凰传奇里的那首歌，或者是微博和哔哩哔哩对这首歌的戏仿和鬼魅。

现代年轻人似乎已经习惯了从网络上获取各种信息、观点甚至感受。看完电影再去影评，把影评里的东西做成自己的理解和感受。于是，这种只存在于互联网中的数字荷塘月色诞生了，基本像素是互联网最具代表性的元素。

海报图像的主体也是在此基础上绘制的，因为像素体是由一个个方块组成的，所以只需在整个页面上横向填充“荷塘月色”四个字，然后用字体的小方块确定页面的网格，然后就可以用同样的小方块绘制出荷花、荷叶、月亮等像素图案。

在这里，背景色没有用蓝色和绿色来象征水面，也没有用黑色来象征夜晚。而是使用了粉绿色的渐变，希望画面可以更抽象，可以表达“我们在网上可以看到各种奇怪的美，不需要去寻找和体验”。希望大家都能摆脱网络的舒适圈，感受和体验，而不是从网络上抄袭生活。

这是宋松“贝儿爷爷”的字体。如果放大观察，会发现这个字体的轮廓没有曲线。看到这里，也许你会觉得这样的词有缺陷？不完全是。首先，这种细节在文字小尺寸下其实并不明显，而决定字体质量的骨架、内部白平衡等基本素质在宋三是非常优秀的。轮廓不光滑的原因是早期设备的存储和计算能力低。专业术语叫96底矢量多边形。而且早期照排机的分辨率根本看不到这样的细节。今天，我们仍然有一个很好的字体，易于阅读。

创始人宋三的字体风格是传统的宋体字体，特点是宫缩，笔画优美。非常适合文本环境下的大规模文本布局。具有宋代特有的正统气质，和文化属性。非常适合整理文学书籍，以及需要信任感和人性的作品。

匹配西文方向，建议使用X高度较小的旧式衬线体。这种西文有一个明显的特点，就是字母O有明显的平头笔书写痕迹。另外，在笔画粗细方面，也要尽量搭配粗细较轻的型号，这样在灰度上会更和谐。

这张海报的主题是荷塘月色。从词汇意义上，最早可以追溯到朱自清的一篇散文，讲述了作者在当时的困境中徘徊，对美的向往。抛开这个框架，其实《荷塘月色》可以理解为一个孤立的小世界，它代表了每个人心中的美好。

但现实是，这种美好往往被许多不愉快所衬托。宋三的这个矢量多边形轮廓也适合表达“瘦现实”的概念。为了与之匹配，西部利用Garamond的骨架，调整了一个相似的外观与之匹配。

在这种环境下，莲花“出淤泥而不染”的精神就能很好地将这种愿景寄托在人们的心中。在这里，花瓣的元素被提取出来作为莲花的构图图，并通过色彩区分，对比出这个难得的“美空室”，而枯萎的黑色花瓣也对应着近墨者黑，近墨者黑的形象。

现实中，真正做到一尘不染有多难，所以“一尘不染”这个词才藏在花瓣后面。也许这是一种逃避。只有在夜深人静的小世界里，你才能感到一丝安心。又或许，莲花是一个避风港，承载着抵制坏事的信念。

方正瑞水云字体是一种有其名称和鲜明特色的字体。其中“尖”代表笔的开头、结尾、折处的硬朗直角；“水云”体现在撇压的笔画趋势上。整个结构柔和，温和，易读。并且字体家族包含六种字重，可以满足各种排版要求。

方正瑞水云本身就属于“刚柔相济”的类型，所以字体的适应性会加强。反之，就不会有明显的特色，整体来说会更现代简约。

在西方搭配方面，还是可以找到一些新潮的字体来搭配的。方正瑞水云内置的西文也很不错，笔画粗细对比配合中文。如果追求装饰性的搭配，也可以从笔画细节的角度寻找歌曲中的一些直衬线体，尝试混搭。

这张海报从顶部选择第二种字体来完成一张应用海报。牙疼的经历大家应该都有过，而这张海报在创作的时候恰好作者的口腔出了点问题，所以就简单的作为了海报的主题，带着这种难以忍受的疼痛一口气完成了创作。方正瑞水云和选用的西文字体恰好笔画中有一些小尖角。这些尖角不会一直出现，但一旦出现，就会非常醒目。这就像牙疼，它本身不会一直出现，但一旦出现，就会让我们大喊“疼死我了”。

方正字体是街头流浪艺术家崔用粉笔创作的字体。这种字体可以算是宋体艺术字。因为他有宋式的几个特点，它们是:横画的末端有一个三角形的衬角；横的竖，横的细的竖的粗。这种字体字体扁平，中宫较大，字体粗细对比强烈，笔画上有许多装饰性的体饰，是一种合适的标题字体。

人体美的气质不同于传统的宋体。它的气质应该比较接地气，但也有一些曲线比较手写，显得俗而文艺。

人体字是宋体艺术字，自然配衬线。但是仁者体笔画粗细对比很强，可以选择笔画粗细变化的衬线体作为搭配。仁者身中宫比较大，配套的英文是最好的x字。另外，古典气质的无衬线体也可以搭配。

这张海报的灵感来自同事看到崔先生的文字时开的一个小玩笑。有人觉得这样弯曲的地方看起来像蝌蚪，就做了一个和蝌蚪有关的主题。

于是我想到莫言的《蛙》这本书，以农村生育史的跌宕起伏为背景，真实地反映了计划生育的国策。经历过那个时代的长辈回忆说，他们曾经说过:在那个特殊时期，谁要的多，谁就得“藏”起来。

因此，在画面表现上，这张海报以“隐藏”为切入点，通过色块重叠来模拟隐藏场景，而色块上方的圆点则代表“蛙卵”，意在说明青蛙隐藏的原因。

这是粗体的变体，笔画是直线，笔画很粗。另外中宫很大，文字几乎占据了整个字面。横画左侧还有切割处理，丰富了字体的细节，让整篇文字不会太沉闷。

由于工业黑的几何形状，这种字体既现代又机械。另外笔画比较粗，所以也能体现力量感。

工业黑有些几何机械感，我们也可以选择有机械感的显示器西文来搭配。工业黑本身自带的西文就是这种类型。或者可以和几何无衬线体一起使用，字重。

这是一个名字看起来“重工业”的字体，所以这张海报以“机械未来风”为切入点，选择机动战士高达作为主题。这部作品排版的难点是如何营造一种“机械”的感觉。看了很多现代电子产品，终于在一个音乐播放器上找到了灵感，这张海报的文字编排方式和画面的感觉都来源于此。

方正悠颂是方正为电子屏幕显示设计的歌曲风格。笔画上的体饰不同于传统的宋式三角。这样的平衬角是为了拟合像素的分布，使得字体在很低的分辨率下仍然可以很好的识别。同样的，设计师也切掉了撇头、圆点等提示。，避免过于尖锐的尖角影响识别。

另外这种宋体的横画和竖画粗细差不多，所以粗体干净利落，同时宋体细腻，类似于西方语言中粗衬线的存在。

因为悠松是宋体宋，粗细差不多，再加上中宫比较大，悠松最适合走X形高和高粗衬线西文(板式字体)。或者可以搭配更现代的无衬线体。

这是我们研究院一个内部比赛的海报，为了赶上牛郎织女的热度，制定了“七夕”的主题。这张海报本来叫“XX七夕快乐”，最后改成了“XX七夕”，但祝福之心依旧。图中的三滴水分别排列在天津四、织女星、牛郎星上，寓意为大家“祈福风雨，保平安”。版式中的玫瑰也是经过精心挑选，货比三家。这样才能体现出“厚”。

这种字体整体字体吸收了民国旧字体的特点，整体印象比较粗犷。同时，部分笔画采用多弧处理。具有刚性端点的直线切割，以及断笔的使用。

由于吸收了民国旧字体的特点，再加上现代的整理，保留了它的魅力，注入了新时代的活力。在此之上，因为整体大胆的印象，圆弧的加入多了一点温暖，但字体冰冷机械。

方正拉勾的标题体整体有黑体的印象，搭配的英文是sans-serif。第一个Avenir是几何英文，局部标准圆弧刚好匹配中文的圆弧设计。英文断笔第二段匹配中文断笔。第三段中的蒙塞拉特与Avenir相似，但在一些细节上会有差异，比如对g

海报创作的一般流程是先确定海报的内容，再选择合适的字体，这张海报也是如此。在我们的印象中，禁班的图标都是红字白底，所以在一些非正式场合显得过于严肃，何不再试一次呢？

上图的海报就是这么来的。主像是用众所周知的电视无信号的视觉印象拼凑出来的抽象图形。刚性和柔性字体的矛盾适合这个主题。最重要的是，它的断笔会让人想起与断笔特征相同的警示词。

兰亭黑家族是中国最早专门为屏幕阅读设计的字体。其笔画制作精良，线条简洁有力。

作为一个阅读能力很强的大胆体，更趋向于现代和成熟。

第一个匹配众所周知的Helvetica。这个字体也很简洁干净。我觉得很配兰亭黑。另外两款也是常用的无衬线体。

《乌合之众》是一个大众心理学的研究，用色块让人同化抽象。使用底部会聚的灰色圆圈来暗示不同颜色和形状的下落图形的最终结果。基于其研究性质，最终选择了黑体和Helvetica作为主要人物。

《方正志安体》是一部元代篆刻体，是从于之安《琴游书堂》刻本《李太白诗分类注》中翻印出来的。因为原版的风格受赵孟頫风格的影响，所以能感觉到笔画外表圆润但筋骨有力。

这种字体书写感很强，笔形突出。如果用在简约、经典、气质迷人的品牌或包装设计上，效果会很好。

方正安智体是一种标题词，一般用在中字号或大字号的情况下。如果有需要阅读的文字，需要搭配一个合适的中文字体，所以除了西文，这里也推荐中文字体的搭配。

这种字体有一种古雅的味道，让人联想到一些老武侠电影和日本贤治电影。VCD和DVD在那个年代还不流行，录像机和录像带才是时代的主流。而且，每盘录像带都印有完美的电影封面。

当时因为制作技术的限制，海报和演职人员名单用的字都没有用那么夸张的书法字。虽然现在有点粗糙，但也有独特的魅力，志安风格非常适合重现老武侠电影内敛迷人的画面气质。

在画面的布局上，使用了民国时期的一些海报广告，用安智体作为标题字，用老式的紫色黑体作为阅读字，用DIN字体。上面侠女侧影的背面是一幅晚霞峰的图画。因为在一些武侠电影的结尾，侠客们会策马奔向太阳，渐渐远去，或隐退山林，或开始下一次冒险。

为了使画面的图形密度更强，在文字组中特别加入了梅花和血滴的图形，也作为女侠和江湖的象征。仅此而已。感谢阅读。希望你能得到。

方正楷书源于上海印刷技术学院编写的《中国楷书》手稿。最初的“中国楷书”诞生于20世纪40年代，新中国成立以来一直是主要的楷书类型。在此期间，上海第一字体厂、上海印刷技术研究所等单位进行了多次改进，增加了简化字。楷书结构美观对称，笔画圆润柔和，横竖粗细变化不大。

方正书体具有传统、古典、谦和的特点，非常适合与传统、文化、艺术相关的设计，广泛应用于报纸、杂志、书籍中，在教科书中最为常见。

从设计上看，由于楷书本身笔画的特点，配套的西文字体通常可以选择正衬线或者无衬线。尽可能避免选择可变性大的字体是很重要的。由于西方字体中没有类似于楷书笔画特征的字体，所以要尽量避免选择楷书内置的英文与之搭配。

这部作品的主题仍然是《荷塘月色》。这部作品的灵感来源于作者自身的经历:某年8月15日中秋节，他独自一人远离家乡工作，生活陷入低谷。在本该和家人团聚的夜晚，他只能独自来到租住处附近的公园，站在公园的一个凉亭上。亭下是一个荷塘，上面是一轮硕大明亮的圆月，但正当他感叹荷塘月色之美和思乡之情时。所以图中荷塘后面的光象征着人造光。和人造光一样，它的存在让这幅图中的其他元素黯然失色。

由此我们想到，如今我们生活在一个钢筋水泥的城市里，随着生活节奏的加快，大多数人内心都会向往自然，周末或者节假日都会去公园散步。无论是大到公园，还是小到荷花池，其实某种意义上，都只是我们的安慰而已。就像我们在自然界建造的一个盒子，它是不自然的。就像《楚门的世界》一样，本质上是一种虚无的幻觉，这也是作者把荷塘放在盒子里的原因。

盒子上的“禁止钓鱼、游泳、钓鱼”更是强调了这种荒诞，原本平静美好的画面被这些文字打破。至于字体的选择和应用，也没什么特别的。用方正楷书做标题，也是配合画面的风格气质。

我喜欢日本设计界的色彩魔术师佐藤浩市，他的风格对他有着深刻的影响，所以我借用了这张海报中他的“盒子”形式。毕竟这个创意点已经是他个人的logo了，所以在此向佐藤大师致敬。

最后，我呼吁大家尽可能地亲近真实的自然，而不是被困在一个“盒子”里。只有走出去，才能真正获得精神上的自由。

方正浩刚青铜体的创意来源于青铜器上的纹饰。这种字体巧妙地将传统图案与汉字结合在一起。字体结构窄而长，笔画粗壮结实。笔的起笔和收笔位置与青铜器的奶钉纹装饰融为一体，嵌有凹槽空白线。

这种字体风格简洁端庄，给人一种威严感。它可以应用于古典风格的电影、动画和游戏，以及产品包装设计。从笔画特点来看，这种字体也可以应用于创意、时尚、个性文化等领域。

方正好钢青铜体本身有内置英文和数字，可以搭配内置英文。但由于这种字体笔画的特点，不适合小字使用，所以也可以搭配有衬线和无衬线，变化不大。

这种字体的笔画结构和文身用字很像，让人想到文身。因为这个汉字和西方语言中的哥特风格有些相似，所以选择了纹身艺术的主题。

这种字体不常用，所以在版面设计中，我们选择了纯文本的形式进行排版，目的是尽可能的把这种字体展示给大家。一开始我们只是想在标题里用这个字体，其他的字都选择了宋体字体或者加粗字体。但是试了一下发现无论是美感还是可读性都还可以，所以整个版面除了一些微小的英文外，都用了这个字体和自己的英文和数字。至于色彩的表达，则是黑底和绿底两个版本互换，进一步凸显了海报年轻、时尚、个性、多元文化的风格和气质。

方正黑体是一种带有装饰线条的黑体。在“优黑”的基础上进行优化调整，融入西方字体设计技法。装饰线加在竖、左、凸笔画的开头和横笔画的结尾。让字体更有辨识度，同时增加精致感。

加衬线的黑体，既保留了人文气质和阅读舒适度，又增加了精致感，更具辨识度和风格化。

黑体具有现代的稳重感和时尚感，并且由于其装饰性的边角，也非常适合与古典文化、历史文物、古董珍品相关的应用场景。所以根据它的装饰角度，可以找到笔画特征相同的西文字体来搭配，也可以根据其现代气质来选择搭配的字体。

这是为单身人士设计的七夕海报:

单身者中有一些“柠檬精”，也有一些在感情中受过伤害的“菠萝头”。但不管是什么，你都要告诉自己，没有恋爱的人不难过！

学会享受单身带给你的快乐，享受当下。不恋爱，轻松自在。当然，如果你想谈恋爱，也不用担心。你永远有一双眼睛，你会发现你的美。即使你酸得像柠檬，绿得像菠萝，你终究会遇到那个从今天到未来某一天结束你单身岁月的人。

看了我们这期的案例，不知道你有没有从中得到一些启发？

在视觉传达的过程中，文字不仅传达了作品的主题，也传达了作品的感受。因此，选择符合作品风格的字体，可以更好地表达作品的张力，向观众传达与众不同的视觉感受，事半功倍。

没有创意的设计是苍白的，好的字体可以给设计带来更多的可能性。如果你也对这一期的内容感兴趣，不妨自己尝试一下，灵活运用字体，让自己的作品更“特别”。