最近流行的《谁是英雄？应该大家都能感受到。

前两天豆瓣评分6.8，现在已经涨到6.9了。

在近两年的江湖武侠剧中，这是一个值得一谈的好成绩。

该故事根据温瑞安的同名小说改编，讲述了王小石(约瑟夫饰)、文柔(YCY饰)和白丑妃(刘玉宁饰)三个年轻人闯荡江湖的故事。

从网友的一些好评评论中可以发现，大家追这部剧的是一丝不苟。

这一届网友关注的不仅仅是剧情，更是追剧的放大镜，从便道的场景设置到演员的表演。

“风景是真实的，充满了生命”

“人物造型挺好的”

“这幅画的构图和色彩搭配得非常完美”

……

“真实”、“美丽”、“质感”、“生命的气息”是大家用放大镜观看后给出的高频总结词。

落到具体的场景，我有三个非常喜欢的场景，分别是:

金雨塔的飞天跨海厅，刑部大臣藏身的山洞，卧佛子和茶花婆婆的梨花院。

金雨塔是江湖的中心，天妃跨海会馆位于湖面之上，取“江湖”之意境。从建筑风格上来说，是一种建筑，有层次有强度，内部营造出空的纵深感。

红色作为整个建筑的色彩风格，为“建筑”干练婉约的气质增添了鲜明的爱憎感。

王小诗、白丑妃和金风雨楼的房东苏结婚，进了楼。在渡海大厅，苏军事顾问杨宣读了王小石和白丑飞的“简历”。

三兄弟刚结婚，感情很浓。此时的天妃跨海大厅灯火辉煌，红色的主色调寓意着三人的血脉。空大厅内宽敞简洁的全景，暗示着三人在一起合作，坦诚相待。

这里的金风雨屋不再是冰冷的场景，而是用灯光、镜头、色彩、构图等参与到三个主角的情感叙事中。

金雨塔屹立在江湖上，它的高度代表了楼主的崇高精神。

大厅作为金风雨塔的核心区域，大厅的规模意味着苏的慷慨。

场景和人物，苏和江湖，早在这里就已经埋下伏笔，形象地构造了大家对“江湖”二字的视觉感知。

如果说金风雨塔包含了江湖的摇曳、忠义、热血和必然；然后刑部尚书傅宗舒避祸的山洞，藏着寺院的秘密，藏着看不见的污垢，藏着怒国的蛀虫。

红色是苏和他的金风雨塔的颜色，黑色是傅宗舒的避灾洞的主色调。

穿过小花园，假山墙后，做尽坏事的刑部尚书傅宗舒，一头长发，躲在阴暗潮湿的山洞里瑟瑟发抖。

寺庙的高度和局促的窑洞形成强烈的对比，每一个细节都透着傅宗舒的讽刺。

脱下官袍的傅宗舒，看上去像一条走失的狗，憔悴而蓬头垢面。

相比之下，苏这位冷静而自信的六分钟大厅负责人却遭受了雷击的伤害。

庙堂之上的甲虫傅大人只顾自己的人身安全，两位江湖大佬却一心想着如何快刀斩乱麻。

傅宗舒和优桥集团为了人间流动的黄金，变成了践踏民生的卑微狗。他们生活的地方，注定是一个黑暗而僻静的地方。

梨花院除了寺庙与江湖的纷争，它代表的是普通街道的烟火气息，熨帖、平和，隐藏着俗世生活的细腻味道。

梨花院白色，方方正正，简单朴素，一个灶台，一个小院子，处处表现着对生活最平凡最朴素的祝愿。

王小石和白丑妃落魄的时候，山茶花婆婆的梨花院收留了两个“北京漂泊者”，给了他们与江湖无关的宁静生活。

人的心智是在极端情况下锻炼出来的，是在日常生活中积累起来的。

私底下，这是剧中我最喜欢的一段。

这期间，王小石和白丑妃就像是北京的两个漂泊者。因为得罪了黑恶势力，被行业封杀，拒绝到处打工。最后，他们别无选择，只能通过其他方式生活。

两个人，一个武术公司，一个镖局等。问过去，却凭着一身绝世武功，连看门之类的工作都找不到。

古人和今人都体会到了空在求职和实现自我价值上的现实共鸣。

小人物扎根大城市的艰辛跃然银幕，生动真实的现实气息扑面而来。

两个少年，年少相识，在进入真正的杀人江湖之前，经历了真正的凡人生活，所以他们感受到了生活的艰辛，也感受到了人民的艰难。

窝子和婆婆的梨花院，是一个宁静淡泊的居住之所，是江湖人的静修之所，代表着普通人的人生意向，也是江湖和寺庙之外的俗世生活的写意。

这三个核心场景，浓缩了三种完全不同的生活方式:江湖、寺庙、俗世。以红黑白的色彩和不同的光影布局，凝聚了创作者对该剧风格的想象。

文瑞安的武侠本来就有这种风格，而在这部剧中，情景交融，无疑是文武侠的精神提炼。

众所周知，文瑞安、金庸、古龙、梁羽生被列为新武侠四大家，并称“金文”。

在“武侠四大家”中，温瑞安的作品比较有诗意。他甚至说，在他的创作中，诗歌是最令人满意的。

温瑞安剑士中的诗词讲究情景交融，“一切情景皆有情”，所以常有大段大段的景物描写。

金庸曾经机智地劝文瑞安不要过多描写风景。“写风景不一定要只写风景，可以写书中的人物。看风景，引入剧情，就自然了”。

但对于温瑞安来说，风景是他武功的根基，是他江湖和人物成长的地方。

温瑞安写《四大名捕》的时候在马来西亚，《追捕》里连绵的雨和黏黏的空气都是他对马来西亚风光的置换。

即使是人物，他也善于在小说中运用现实人物。比如原著《谁是英雄》中的张炭来自他的朋友张炭，一个香港编剧。

这种感情真挚的武侠写作，塑造了文瑞安独特的武侠风格。进入这部剧，《晶振》以几个核心场景塑造，三个年轻人在北京扎根的艰难，呼应了年轻人在城市求职的艰辛。

《现场实诚》也成为该剧系列的中坚力量。

如果要描写这部剧里的江湖，那应该是一个诗意与现实交织的影像江湖。

主人公与诗意江湖的文本背景，混合了这部剧非常独特的影像质感——诗意气质的现实江湖。

其实从片名开始，这种诗情画意、激情四射的气质就已经暗暗为系列埋下了伏笔。

整个片头的创新之处在于国风武侠片头与现代审美的结合，以手绘漫画风格传达出剧集整体青春热血的气质。

在摔跤中，这种气质被浓缩为:动作快、准、稳。

文瑞安的剑士，除了感情真挚外，还有诗情画意的特点，经常以诗为剑法。

比如在原著《谁是英雄？王小诗与叶、齐相遇，一个以棋为武，一个以诗为剑。

一举一动一式都是诗，都是棋谱。

书中最初写道:

”王小诗完全被招式所笼罩.....他知道青衣的文士正在阅读，那是刘志峰和他的“思想之书”。《神思》的主要目的是说明心性的修养。并分析思维与外界事物的相互作用，从而形成文章的形象。然而，这些制造事端的原则，却变成了青衣文士的武功招式...

写这篇文章的六个小技巧，现在变成了天衣无缝、无懈可击、无止境的六大剑法。

在这个刀光剑影交织的重围里，王小石无法穿越，无法突围，无法挣扎。

他左手拿刀，右手拿刀。

一口气用了“踏、破、迎、蓝、山、缺”六刀。

剑出六次，依然破不了剑网，也逃不过劫剑。"

在这样的文本描述下，如何从诗性文学的语言中理解打斗场面的关键战术？

从诗意江湖到意象江湖，如何在具象化的过程中保持温氏武侠的诗意品格？

要好看，要有诗意节奏的美感，具象的压力给了全剧创作者。

苦水为一战铺路，诗化的战斗方式是轻格调和重格调。

苏的红袖刀，意在渲染刀身的冰冷，是在开刀前用长镜头和特写镜头冲泡的。

刀出来的时候用小全景，近景，快剪辑，加快战斗节奏，营造出刀刃锋利的感觉。

整体气质在文字气质上是快、准、狠，在干脆利落的招数运用上给观者一种干脆利落的感觉。

这是一个非常聪明的方法。它以快速剪辑保留了人物打斗的飘逸无情质感，将设计留给场景调度，从而整体保留了文武侠的诗意写意。

整个杀人段落一波三折。

第一，古玩临战前，配合周围人的埋伏和诱惑。

剧中有一个昆虫飞舞坠落的场景，非常过瘾，暗示即使是一只飞虫也在敌人的计划中，逃不出魔掌。

在冷嘲热讽的攻击时，每个人都聚集在周围，我们，苏丽珂·孟真，认为这是整个骗局。

但很快，第二波飞箭接踵而至。

两个人被包围了。

层层攻防，敌人的埋伏不仅仅在于动作设计，更在于剧情的隐藏和揭露。以叙事上的层次感和设计感，呈现江湖险恶。

这是一段通过场景调度和叙述创造出来的充满诗意的武侠段子。

一方面是打架的优势，一方面是江湖的计谋。

这一段的震撼，源于战术的简单与江湖中无尽埋伏的反差。

热血与谋略，柔情与复杂，碰撞出一首混合诗的余味。

与王小石白丑妃的那段，初入京师就在刑部被陷害入狱，是一段坎坷的英雄之路，辛酸曲折磨练，江湖残酷与诗意相连。

不得不说，这种曲折和残酷也是温瑞安原著的意义所在。

在刑部的整个监段里，王小石和白丑在漆黑的监里飞掠而去，两边的犯人就像地狱的幽灵，张牙舞爪，向他们扑来。

这里的监狱还原了温瑞安刺客小说《唐斩》中的场景，可以算是数年前《英雄》团队对这位温氏武侠的致敬。

人物都处于同样残酷的境遇，却有着同样的个人痛苦。

狱中的王小诗和白丑妃，不仅遭受了肉体上的痛苦，更是精神上的折磨。

辛辛苦苦给他们的“监狱饭”，不在于酸败，而在于可怕的新鲜。

一碗碗红色的鲜肉，是从犯人身上割下来的人肉。

如果你不吃饭，你会饿死的。

吃了就会放弃人性，变成禽兽。

吃与不吃之间，是对人性和心智最残酷的考验。

这种残忍是对主人公灵魂的拷问。

白丑妃在这种折磨下几乎屈服，好在王小石为他守住了底线。

主人公故事过半，王小石誓死捍卫自己踏入江湖的初心。他的忠义还在，人在江湖，有所为有所不为。

然而，身在江湖的白丑妃却在这个染缸里选择了一条不一样的路。名利之下，他实现了“名满天下”的梦想，却以友情为代价。

我们见证了他们的意气风发和分道扬镳，也正是因为他们的深爱，才让他们在哀叹和叹息下为白丑妃的选择“削足适履”。

或许，从白丑飞抢王小石盒子的第一次见面，到白丑飞在监狱里忍不住想吃人肉的那一刻，两兄弟截然相反的命运就已经写好了。

这样的残忍与背叛，侠义与快感，都是温瑞安武侠诗所包裹的层层趣味。

只有抓住这些，才能真正理解这些段落的深刻含义。

这些以简单剑法对抗复杂江湖的英雄们，在阴险奸诈的江湖迷局中，他们的命运早已布好了棋局。

在取舍与简化之间，温瑞安诗意的江湖最终折叠成了银幕上的影像江湖，完成了细腻的影像质感与诗意的江湖风格的交融。

在文瑞安的江湖中，江湖不仅仅是武侠人们心目中的意向，而是一个有形可感的场景，比如金风雨塔，六分钟堂，汤潮监狱，梨花院...武侠不仅仅是剑招，而是藏在心里的精神和诗韵。即使是江湖儿女，也不像看起来那么洒脱，而是承受着残酷的命运和选择。

在风景如画的长卷上，如新的风景，温瑞安恣意书写着他诗意的江湖。细看之下，在这诗情画意中，丝丝柔情与残酷缠绕着人物不同的命运轨迹。

传统武侠，江湖旧。

文瑞安和木格理的江湖，刚刚在诗意和残酷中向我们展露了他们崭新的风采，等待新一代江湖儿女泼墨，绘就新的画卷。