很多普通甚至不知名的歌手都被低估了。稍微了解一下这些被低估的歌手，就足以颠覆我们之前的刻板印象。

有些被低估的歌手知名度不高，有些不太出名，但在过去，我们只看到了冰山一角。有些歌手已经很红了，但是知名度还远远不够。

其实，其实他们每一个都比另一个更传奇。

1.许嵩

众所周知，Vae曾经是著名的“QQ音乐三巨头”，很多人的歌单上都有他的身影。

然而，昔日的辉煌也给他的作品贴上了“过时”的标签，让很多人对他的作品望而却步。

“非主流”、“内部娱乐周杰伦”、“过气歌手”等标签成为他与观众之间的壁垒。

事实上，Vae是华语乐坛少有的全能型创作歌手，也是不折不扣的音乐天才。

在作品中，他经常作词作曲，甚至到了后期，网友们还经常调侃他，像李荣浩一样“调音师一分钱不准出”。

2019年在Vae举办巡回演唱会。门票很受欢迎，有的甚至开票几十秒就被抢光，让很多人感叹:“Vae怎么这么厉害？”

但是，我们很少在热搜上看到他。他为人低调，很少做营销。比起流量歌手，他做音乐真的很踏实。

以他的专辑《寻宝》为例。2018年，CD销量在QQ音乐中名列前茅，甚至超过了一批人气流量歌手。

要知道，很多流量明星的微博粉丝都是他的好几倍，可见他的号召力和作品的影响力。

宝藏歌手Vae很少参加综艺节目，也很少做与音乐无关的事情，这导致他的曝光率很少，人气也不高，但他确实是一个“被低估”的歌手。

2.黄启山

在被低估的歌手中，黄绮珊注定要占有一席之地。她也是被低估的中国歌手的典型代表。

黄岐山的名字在很多人看来很陌生。

在《我们的歌》中，她作为“神秘嘉宾”受邀，关注度远不及钻石这个后辈。

黄绮珊不缺实力，缺的是舞台。早在《我是歌手》第一季，一鸣惊人的黄绮珊就是当时“歌王”称号的热门人选，“大魔王”的实力有目共睹。

《割爱》《回来吧》《离不开你》《让我一次爱个够》。观众对第一季的评价过后，依然记得高音对耳膜的轰鸣和感染力。

《我是歌手》之后，黄绮珊也引来了一些抱怨。有人批评她掀起了一股盲目崇拜高音的风潮。

事实上，作为喉唱大师，飙高音是黄绮珊在乐坛的自信。

她之所以高飞，是因为她有世界顶级的发声技巧，有一套自己的表达方式。她悟性极高，乐感和节奏感也是顶尖的，所以她会为我们呈现一场丰富多彩的现场。

不过还是有一些歌手没那么强，画虎不成反类犬。高音飙升的由来，让黄绮珊背了黑锅。

正因为如此，观众越来越不理解她了。相反，她的同龄人崇拜她。韩红曾说:“我梦想和黄绮珊一样歌唱。”

黄绮珊是少有的技巧和唱功兼备的女歌手。可惜这样的女歌手被低估了，开放的声音也成为了很多人批评她的理由。

3.龚琳娜

龚琳娜是另一种流行音乐，也是一个被严重低估的“音乐恶魔”。

由于她独特的造型、不同寻常的路线、艰涩震撼的歌曲、大胆犀利的语言风格，形成了龚琳娜在大多数观众心中的固有印象。

龚琳娜的知名音乐作品，如《你不懂爱的法海》、《忐忑》等，都被贴上了网络流行歌曲的标签。这些作品的广泛传播也埋下了她自身的魅力。

大家觉得她火是因为她唱神曲，所以会等同于没品味，对她的实力不会有什么期待。所以很多人对她印象一般，甚至觉得她很难吸引大众。

所有这些都是龚琳娜被低估的原因。但事实上，真正解释“俗即雅”的是龚琳娜。

她不仅是一名训练有素的学生，还在青歌赛中获得了专业奖项。

《神曲》背后的龚琳娜是一个百科全书式的民歌存在。所以她出现在纪录片《尺八》里，和很多国际音乐人对话也就不足为奇了。

她演唱的《小河淌水》被大家戏称为“开跪”的经典一幕。开口就是雄壮的歌声，再加上高潮时神圣的歌声。空精神优雅，让观众仿佛接受了一次精神洗礼。

前几年她和老公评价王菲，被很多网友无情嘲讽，但她得到了职业素养的支持。毕竟她的演唱风格会被各大音乐学院的老师写成论文进行分析。

后来她也专门回应了这件事，真的觉得很心痛。

所以，不管别人怎么说她，她都很自信:

“风行烈，不要惊慌。我根本不是靠一首歌一夜成名的。我从小就在学音乐，从音乐附中到中国音乐学院，所以我会坚定立场。”?

4.伍佰

世人只称其为“摇滚汪峰”，是半壁江山的乐坛。然而鲜为人知的是，被低估的伍佰才是真正的重量级人物。

品味是很多人对伍佰的认知，也是他被低估的重要原因。

他既不像罗大佑那样开明，也不像李宗盛那样温柔，但他出奇地脚踏实地。

伍佰给感官的第一印象是“土”，粗糙不修边幅，朴实无华的舞台上只需要吹风机。

就视觉感官冲击而言，很多人直接失去了探索他实力的欲望，事实也正是如此。很多听众甚至没有听过他的作品就敢断言他歌曲的质量。

2020年，伍佰的《最后的舞蹈》因为热播剧《想见你》意外走红，让人忍不住调侃:剧是好的，但对伍佰来说有点太贵了。

那些被时间沉淀和真情打磨的歌曲，多年后依然能证明“好作品永不过时”的道理。

同时，伍佰也成为年轻人的新宠。他的音乐不是本土的，而是真实的。

其实伍佰的成就是不能简单说“土气”来概括的。

他是一个难得的执着的歌手。他对音乐有着执着的追求。从他的音乐中，我们可以看到生活的张力。

他对音乐的痴迷太纯粹了。作为歌手，他太纯粹了。他不知道流媒体音乐的真相，也不想改变。此时他的低估似乎是理所当然的。

5.常石磊

很多人会对常这个名字感到陌生，但说到演唱的《左手指月》、表演的《我和你》、的《盖亚》、伊莎贝拉的《高歌》，大家肯定不会陌生。

所有这些作品都离不开被低估的常。

许多人喜欢谈论他的颜值，但问题是他有足够的才华，可以忽略他的外表，他甚至可以被视为“顶级胡彦斌”。

常的音乐修养极高，擅长掌握多种音乐风格，涉及面广，具有前瞻性。他的唱功、编曲、创作也是独树一帜。在一定程度上，他是当下流行乐坛技术官僚的“天花板”。

他是内地唯一一位常同时获得金曲奖最佳制作人和最佳编曲的音乐人。即使放眼整个华语乐坛，他也是不可多得的全能型人才。

但就是这样一个唱歌好听的天才，却很少出现在实力派的名单里。

可惜的是，低调的常更喜欢躲在幕后，为乐坛输出高质量的作品，导致他的人气很低。

就像伊莎贝尔那首爆红的《高歌》一样，这首歌从写歌到走红。大家只记得伊莎贝拉，几乎没有人知道这是昌写的。

无论是主旋律，还是热门的影视热播，常都能轻松搞定。毫不夸张的说，常石磊在乐坛属于“文能下笔天下，上马定乾坤”的类型。

在《我是歌手》节目中，他终于出来刷脸了，但由于他自吹自擂、夸人的风格，被网友吐槽“一路洗地”。

6.曾毅

凤凰传奇，最红的组合，是一个可有可无的男说唱歌手，一个只工作不出力，话总是很少，和凌华五五分成的“绿叶”。以上都是关于曾空的常见笑话。

粉丝们还开玩笑说他是《歌手》里最棒的演员，甚至曾毅自己也直言不讳地说，“唱歌跟我有什么关系？我只有几个字？”

当然，这只是一个玩笑。事实上，曾毅远比我们想象的更有能力和才华，他也是一个被低估的人。

在《凤凰传奇》之前，曾毅是音乐总监，也是凌华的启蒙老师。没有他的指导，凌华和凤凰传奇就不会有今天。

严格地说，他的音乐修养比凌华高。“歌词少”并不意味着他只会唱这些乡土歌词，就像曾毅自嘲的那样:他愿意做一片绿叶。

人们对曾毅的忽视是从凤凰传奇合曲中的声部分布开始的，因为曾毅在合曲中往往只有几个字，而且语气词占了很大比重。

像“溜溜球”这样的歌词在听众心中生根发芽。长此以往，任何歌手都难免会被低估，甚至被忽视。

有人专门科普曾毅的说唱，他的梵文是一种Humai(不是Shoumai)。它需要调动体内两个相邻的共鸣腔发出两种不同的声音，属于呼麦唱法的实验音乐。

事实上，曾毅不仅是一个歌手，而且是一个歌手。他的声音空灵动，唱功不俗，同样引人入胜。

甚至凌华自己也说，有曾毅在身边，她会感到轻松自在。

明明很强，可惜一直不被理解。再怎么努力，也会被吐槽。替代曾毅的心情真的很让人沮丧。

但曾毅依然是那个不打不抢，可有可无，宽容温柔的人。

在舞台上，他用自己的低音衬托凌华的高音，让聚光灯照耀凌华，让凤凰传奇飞得更高更远。

结论:

相比那些实力一般但人气很高的歌手，这些被低估的歌手更值得我们欣赏。他们远比刻板印象更强大。

他们也需要得到更多人的认可，乐坛需要为他们正名。